现今社会随着雕塑从传统到现代的形式改革,现代景观设计的形式也有一定改变,而今已经以设计和雕刻相结合的户外场地物体作为雕塑开始成为流行的艺术。称之为空间景观雕塑;它利用波普艺术,这也是高科技发展的今天天上掉下的馅饼!艺术的极简主义的出现,对雕塑和景观设计也有不同程度的影响,它扩大现代景观设计中的语言形式的范围,使得雕塑景观越来越模糊。在现代雕塑和景观艺术共同发展的过程中,两者之间的相互影响也使原本的模式产生一定的改变:现代景观设计中有雕塑,它用来作为环境的一部分,甚至是作为一个主题来展现,也因此使设计者成为一个包括雕塑家、建筑师为一体的景观设计大师,而雕塑和景观也成为一个相辅相成的有机整体。
在西方历史上,雕塑与园林有着密切的关系,雕塑一直作为园林中的装饰品物而存在,如意大利文艺复兴园林和法国勒诺特式园林中都是如此,即使到了现代社会,这一传统依然保留。
与现代雕塑相比,现代绘画由于自身的线条、块面和色彩似乎很容易被转化为设计平面图中的一些要素,因而在现代主义的初期,便对景观设计的发展产生了重要的影响,追求创新的景观设计师与从现代绘画中获得了无穷的灵感。
现代景观设计的发展除根植于丰厚的园林传统外,还受到现代艺术的极大影响,现代雕塑,尤其是极简主义和大地艺术的思想和手法对当代景观设计产生了很大作用。大地艺术是雕塑和景观的综合,今天许多景观作品同时也被认为是大地艺术作品。
一是走向抽象。由于具象的人或物引起人注意的是其形体本身,很难演变为园林中空间要素的一部分,因而抽象化是雕塑成为环境空间之要素的第一步。
二是要走出画廊,在室外的土地上进行创作。这里并不是指简单地将博物馆中的作品搬到室外,这样做不过是恢复了雕塑的本来意义而已;也不仅仅是指为某个室外的环境创作特定的雕塑作品,使雕塑成为环境中和谐的一分子;更重要的是指那些在自然的土地上进行创作,将自然环境构成作品不可分割的一部分的艺术品,这样的雕塑与环境之间有了真正密切的联系。
三是扩大尺度。随着雕塑的背景从博物馆的墙面变成了喧嚣的城市街道、广场或渺无人烟的旷野,为了能和环境相衬,雕塑的尺度不可避免地扩大,甚至达到了人能进入的尺度,成为能用身体体验空间的室外构造物,而不仅仅是用目光欣赏的单纯的艺术品,这时的雕塑就具有了创造室外空间的作用。
四是使用自然的材料。在自然的环境中创作雕塑,使用自然界的一些未经雕琢的原始材料,如岩石、泥土、木材,甚至树枝、青草、树叶、水、冰等自然材料来创作雕塑,会显得更为和谐和统一。有的时候,自然界的各种现象和力量,如刮风、闪电、侵蚀等,也成为一些艺术作品的一个重要组成部分。
当一些雕塑朝着这样一个方向发展时,与景观作品相比较,无论是工作的对象、使用的材料和空间的尺度等方面都没有太大的区别,这两种艺术的融合也就自然而然地产生了。