铜雕塑(sculpture)的解构美
解构主义追求扭曲、冲突、破裂等美学效果，用一种理性的元素，表现非理性的内涵。多种多样的铜正是解构主义美学最喜欢的材料品质，通过(tōng guò)对铜的折叠、变形，加工成各种形状的曲面和异形平面，以满足创作的美学追求。雕塑(sculpture)家塞萨尔在一家废旧铜场里，眼睁睁的看着起重机一下下将一堆堆废旧铜砸的七零八落，面目全非，在他看来，这是一种对铜的弯曲和褶皱(wrinkle)中呈现出来的最完美的变形，虽然没有明确的观念性和叙事性，但是却呈现出一种猛烈的气势和一股没有办法抗拒的力量，给观众以全新的艺术体验。这也正是解构主义美学所追求的铜雕塑的解构之美。
铜雕塑(sculpture)的人文美
雕塑(sculpture)是艺术创作的一种，任航鹕彻 网址js7779帐醮醋鞯母灸康亩际俏艘帐跚楦械氖惴ⅲ郧蠛托郎驼呷〉霉裁铜钟厂家常见的大钟有三种类别，唐代时期的“平直形”钟口铜钟，唐宋时期的“浅波形”钟口铜钟，以及明清时期的“喇叭形”钟口铜钟。明清时期大钟的钟壁在钟口处都有外扩，呈现出所谓的“喇叭形”铜钟的壁厚，由唐钟的均匀分布，演变为从上往下逐渐增厚，避免了早期大钟重击易裂的缺点。铜观音以铜为主要原料，将金属熔炼成符合一定要求的液体并浇进铸型里，经冷却凝固、清整处理后得到有预定形状、尺寸和性能的铸造工艺制作的雕塑艺术品。铜雕塑用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。在铜雕塑中，为了可以获得理想中的艺术效果，需要极力夸张雕塑本身的物质性和真实感，用一些沉重的构建和粗糙(cū cāo)的表现，通过(tōng guò)挤压、锻造等工艺手段，来展示出雕塑的纪念性气质。雕塑家把欣赏者的因素(factor)也融入到创作之中，用冰冷的铜表现冷漠，用挤压和扭曲表示承受，都是一种人的情感的体现(tǐ xiàn)，这是一种社会文明的写照，也是一定时期下人这一主体的文明状态。近年来，为了可以平衡铜雕塑给观众带来的情感压抑，非常多雕塑家使用高科技的材料(Material)，来温暖铜雕塑中的冰冷感，或者说赋予(entrust to)了铜雕塑更多的情感因素。突出的表现就是雕塑材料质量的降低（reduce)，如铝（Al)板、钢丝网(steel wire mesh)、穿孔的钢板等，并涂上颜色，使之进一步丰富（plump)，从而体现出一种人文的关怀。
